痛批书坛十大流弊

妙音

佚名


     当前书坛流弊之一是文化缺失。一个成功的艺术家是要有一定的文化修养的。书法艺术也是一样，必须靠思想、靠文化、靠才情作支撑。但是今天这样的书法家却不多。就整体而言，我们的书法作者读书过少，全面综合的文化素质比较欠缺。抄一首短诗，也会错上几个字。写一幅楹联，会把上下联搞反。给作品题款，连起码的文从字顺也做不到。在书写的内容上，则是摘抄古人词章的多，自行创作的少。这样的作品可以说举目皆是。避免错字、病句之类问题本应是对书法家最基本的要求，但是。许多人连这样起码的基本功都不具备。如果这样的作者也能够称之为书法家，那书法家这顶帽子也太不值钱了。

　　流弊之二是主义泛滥。现在书坛“主义”泛滥，许多人动辄给自己的作品贴上各种主义的标签，如什么古典主义、现代主义、解构主义、后现代主义……实际上他本人对这些主义的内涵、定义根本不知所云，只是生搬硬套而已，拉虎皮做大旗，虚张声势。

　　流弊之三是竞争无序。书法家的竞争必须通过书法作品说话，应该让作品过硬者享受名声与地位。但现在往往不是如此，竞争明显无序。比如缺乏让人才脱颖而出的机制。现在不少展览漏洞甚多，一些该上的作品没有上，而一些不该上的作品却堂而皇之登上了展览的殿堂。又比如，一些书法专业媒体推出的书法家缺少足够的公正性，使不少有实力但是缺乏公关能量的书法家备受冷落。还有一些大众媒体缺少对书法艺术的鉴别能力，把垃圾当宝贝，将猎奇当艺术，致使一些所谓的“口书大家”、“足书大圣”、“拖把书大王”屡屡登上报刊的版面，出现在电视的荧屏上，在书坛传为笑柄。这些践踏书法艺术的作为，既是对读者观众的误导，也破坏了书法艺术的有序竞争。

　　流弊之四是风行印制作品集。现在印刷技术发展迅速，为人们印制作品集提供了机会，因此我们能够看到各种各样的书法作品集。有个人作品集，有几人合伙的精英作品集，还有成百上千人合在一起的书法名典集等。印制作品集本不是坏事，但是现在却没有规矩，没有一定的艺术标准，印制得过多过滥。一些作者不顾书法作品质量好坏，无知无畏地仓促上阵，把出作品集看作是随便玩玩的娱乐，争先恐后，你方唱罢我登场，好不热闹，呈现一派“繁荣”景象。但是，这些书法集有几本能给人以启发，使观者留下印象的呢？

　　流弊之五是润格与市场脱节。在市场经济的条件下，书法作品进入市场是正常和必然的。但是，有些作者对自身作品的价值定位不清，一味把作品的价格往高里定，恐怕定低了就会被人看不起，结果反而为市场所冷淡。还有些人抱着一种侥幸心理，采取蒙人战术，漫天要价，能蒙一个是一个。完全是急功近利，短视浅薄。

　　流弊之六是作品面貌雷同。作品面貌雷同是困扰书坛的一大顽症。现在搞书法也有些像做生意，某段时间社会上写大字吃香，于是大家一窝蜂地去写大字；某人因为写某种字体出了名，大家便跟着模仿。艺术个性早就被丢到爪哇国里去了。

标志设计油画颜料文房四宝石膏像典当行书法拍卖设计教材设计书籍　　流弊之七是吹捧盛行。才临池学书几年的作者，本没有多少功底，却被吹成上承秦汉笔法，下开一代新风；几岁的孩童，刚刚会写几个大字，也被吹成书法神童，冉冉升起的新星；稍稍有了一点成就，就有评论称其为大师、书圣。我们的评论是一味投作者所好，为其抬轿子，唱廉价的赞歌。

　流弊之八是盲目创新。艺术的生命在于创新，但是创新必须是在继承传统的基础上。现在书坛所谓的创新将创新与传统完全割裂。这样的创新是盲目而自以为是的，浅薄而经不起推敲的。

　　流弊之九是急功近利。有的人连临帖的基本功还没有过关，就急于创作，到处题词。心态浮躁，不愿静心苦练，把书法当作牟利的手段，升迁的敲门砖，以为会写字就是会书法。

　　流弊之十是疯狂炒作。一些书坛人士不把心思花在书法创作上，而是像炒作演艺明星一样来炒作自己，把功夫做在书法创作之外。如策划展览，制造轰动效应；刻意包装，展示另类新姿；操作拍卖，进行人为的新闻造势等，不一而足。