中国现代书法流派及其基础性理论分析之一：书法行为(江因风)

墨海

文/ 江因风


前言：
　　1、为什么要分析现代书法各种理念？
　　本人7岁学书法，中学开始沉迷现代书法，到大学终于发现“现代书法”各种流派观念的根本性错误。所以有必要写出来，与众人交流。
　　学术争论肯定要否定很多思想。先敬请诸位谅解。所有语言纯粹为了艺术真理。内容虽然主要是中国的现代书法，但顺带牵涉日本现代书法，也会顺带牵涉到中国前卫艺术。
　　2、现代书法分类：
　　中国的“现代书法”大概可以分为下列一些类型：
　　A、书法行为派
　　B、文字观念派
　　C、墨像派
　　D、文字作为绘画图像派
　　E、字体变形设计派
　　这一系列文章将分5篇分别对各种流派的思想根源进行分析。是从心理学，哲学和宗教的角度来分析的，因为艺术本身没有什么体系的理论可言的。
　　第一部分：书法行为和行为艺术的表演性
　　国内搞行为艺术的人很多，但搞行为书法的人却很少，我所知道的好象只有吴味和张强在搞。
　　看了很多所谓的行为艺术和行为艺术的解释，发现他们多少IQ和世界观有问题，基本上出于对行为艺术的错误理解所导致。
　　一、如何观看和理解“行为艺术”？
　　理解行为艺术，基本上可以用2个定理来解释，就是“拙劣表演”定理和“弱智灯迷”定理。
　　所有的行为艺术都是一场没有经过表演训练的人搞的没有观赏性的表演，所以基本适用“拙劣表演”定理。
　　所有的行为艺术都是要由观众去猜出表演者的意图或者表演者需要表达的意思，而且这些意思或者意图一般是非常普通或者弱智的道理，所以也基本适用“弱智灯迷”定理。
　　比如一个艺术家从死牛肚子里钻出来，就是要观众去猜出他要表达的主题“新生”。这种”谜底“基本上可以令中学以上文化程度的人喷饭。
　　二、如何观看和理解“书法行为艺术”？
　　理解书法行为艺术，除了“拙劣表演”定理和“弱智灯迷”定理之外，最主要的还是一个“掩耳盗铃”定理。因为那些所谓的书法行为艺术都在执行一个基本的原理，就是我手拿毛笔不是用来写字，或者写的不是字，所以书法就被我消解了，或者书法就没有意义了。这就是“掩耳盗铃”定理。
　　实施“掩耳盗铃”定理的人一般没有能力写好书法，或者没有能力理解书法的本质意义是什么，便干脆不写了，掩上自己的耳朵。用“掩耳盗铃”定理来套用张强和吴味就很容易理解了。
　　张强的意思是，我张强拿毛笔来写的不是文字，是用来乱画的，所以书法就被我张强消解了，书法的意义就被我张强终结了，所以书法已经没有意义了，张强的毛笔爬出来的踪迹才有意义。
　　吴味的意思是，我吴味拿毛笔不是用来写字，是用来抚摩的，所以书法的意义就被我吴味消解了，毛笔用来写书法已经没有意义了，，，毛笔要用来抚摩才有意义的。
　　其实张强和吴味的最大的错误就是完全没有能力去理解书法的真正意义，也没有能力在书法本身做出任何的改变或者变化。所以干脆掩上自己的耳朵。以为掩上自己的耳朵，铃声就消失了，以为不写书法，以为写的不是书法，书法的意义就消失了。他们没有完善世界观和足够的学识去理解什么是艺术？什么是书法？当然张强和吴味的行为还有其他的谜底的，张强的谜底是一个人在静止的纸上乱画会不断重复自己，所以他在人身上画的时候，那个人在动就会出现不同图案。
　　“弱智灯迷”定理。他自己也不知道这么画有什么意思，所以就干脆没有谜底乱画作为表演算了。“拙劣表演”定理。吴味的意思是，让观众来猜出他的毛笔是用来代表文化（传统）的，让观众猜出抚摩是代表“温柔的暴力”的， “弱智灯迷”定理。抚摩过程就是“拙劣表演”定理。
　　举个“掩耳盗铃”定理搞笑的例子，北京有个展览有人把狗头接在猪的身上，问他为什么？他说是为了要颠覆物种学。这个笑话基本上可以令小学以上文化程度的人喷饭。他以为把狗头接在猪的身上生物学就完蛋了，可怜的人啊，他基本不知道生物学是什么？这种东西一般是无知者勇，不知道药有毒的人才敢喝毒药的。
　　三、学识，修养，世界观对艺术价值的影响。
　　一个人的世界观，学识和修养决定了他对艺术的理解能力，而他对艺术的理解能力也决定他的创作价值取向。
　　比如很多传统的书法名家都把书法理解成个人风格，所以他终生都在设计一种个人的字体风格，然后每次写的时候都象复印机一样复印出来，这不是字体设计是什么？比如启功就是这样，虽然可以说是书法名家，但上不了档次。
　　所以把书法理解成写字的人一般是认为书法是没有意义的。所以就玩行为了，把美术理解成画画的人也就认为画画是没什么意义的，也就去玩行为了，大多数玩行为艺术的人无非是为了做秀，并不是本着严谨的艺术追求去做的，而且那些热忱做秀的人大都是上了年纪的。某次深圳何X美术馆搞广东现代艺术大展，开研讨会的时候我做为观众问了一句：“前卫艺术不是年轻人搞的吗？什么全部是老头？”
　　其实所谓的行为艺术等等已经非常老土了，所用的观念已经很落后了，真正的前卫艺术应该由年轻一代来接手了，而年轻一代的任务就是要清洗行为和观念艺术所带来的弱智和愚味。
　　第二部分，40～60岁，空虚的一代
　　中国好象在78年才恢复高考，80年代中国社会才对外开放。历史的原因造成40～60岁年龄段的这批知识分子很多30多岁才上大学，这帮人30多岁才开始有机会接触到中国社会才对外开放后介绍进来的现代和后现代艺术。
　　26岁左右是人创造力最旺盛的时候，搞艺术和搞科学都是一样，如果在30岁之前没有做出创造性的突破，就已经注定要完蛋了，落入平庸之列。
　　为什么叫空虚的一代？因为这代人很难理解西方文化艺术的精粹和深层次的内涵，同时也失去了对东方文化的理解。这就是智慧的断代。所以叫空虚的一代，很不幸，我们现在所谓的主流阶层都属于空虚的一代，比如张艺谋30多岁才上大学学摄影。所以我们不可能指望他做出高水准的东西来。而现代中国美术的主流基本上由40多岁的艺术家和50多岁的评论家组成。所以基本不可能搞出有水平的东西来，都是在模仿人家的皮毛。